小提琴家尼古拉?貝內(nèi)黛蒂發(fā)專輯 曾獲全英音樂獎(3)

    此次在新專輯《銀色小提琴》中，她將注意力投向好萊塢大熒幕， 用小提琴音樂續(xù)寫銀幕傳奇，旨在致敬1930年代至今的電影配樂名曲。在貝內(nèi)黛蒂看來，電影仿佛已經(jīng)成為當(dāng)下人們聽到純器樂演奏的唯一途徑，幾乎其他所有類型的流行音樂都包含人聲演唱與歌詞。作為21世紀(jì)的古典音樂家，她希望將電影作為交流媒介，將古典音樂嵌入人們的日常生活之中，將自己對古典音樂的熱愛傳遞到范圍更廣，年紀(jì)更輕的聽眾當(dāng)中去。

    從曲目選擇上看，專輯以科恩戈?duì)柕潞甏蟮男√崆賲f(xié)奏曲為核心，逐漸與1930年代至今的好萊塢電影名曲接軌。科恩戈?duì)柕略f，“音樂就是音樂，不論它是為舞臺、銀幕還是音樂會演奏廳而作”。這觀點(diǎn)深得貝內(nèi)黛蒂的心意。從科恩戈?duì)柕碌摹禗大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，到肖斯塔科維奇的《牛虻》組曲，再延伸至電影《辛德勒名單》主題曲，串聯(lián)起整張專輯的主框架。第二次世界大戰(zhàn)對科恩戈?duì)柕碌淖髑绊懮钸h(yuǎn)，這位曾被馬勒本人贊譽(yù)為神童的猶太裔奧地利籍作曲家，為逃避納粹的迫害流亡美國，此時恰逢好萊塢黃金時代的興起，他也因電影配樂作品而廣為人知，專輯還選錄了其歌劇作品《死城》中的兩首由詠嘆調(diào)改編而成的小提琴曲，其中《瑪麗埃塔之歌》的凄美旋律成為戰(zhàn)后歐洲的一大熱門。前蘇聯(lián)作曲家肖斯塔科維奇被譽(yù)為“20世紀(jì)最偉大的作曲家”，15部交響曲為后世帶來深遠(yuǎn)影響，而他創(chuàng)作的大量電影配樂作品也同樣優(yōu)秀。兩位作曲家冥冥之中仿佛共同經(jīng)歷著某種巧合，戰(zhàn)時各自經(jīng)受了極權(quán)統(tǒng)治的壓迫，前者無法回歸故土；后者終其一生活在失望與苦澀中。兩人均因政治原因而不得不改變自己的藝術(shù)方向，與電影音樂休戚相連。美國作曲家約翰·威廉姆斯為電影《辛德勒的名單》所作的配樂是這張專輯中最為出名的一首，在全世界各地影迷心中引起強(qiáng)烈共鳴，同時也被貝內(nèi)黛蒂視為科恩戈?duì)柕屡c肖斯塔科維奇在專輯中相互聯(lián)系的象征。此外，電影《聞香識女人》中的探戈名曲《一步之遙》是貝內(nèi)黛蒂本人最喜愛的作品之一，專輯還收錄近年金球獎提名影片《巨塔殺機(jī)》，以及新版《簡•愛》等作品中的配樂新曲。

    這張《銀色小提琴》不同于貝內(nèi)黛蒂以往錄制的唱片，不僅標(biāo)志了這位年輕音樂家才藝上的多樣性，而且也是她致力于推廣古典音樂之路上至關(guān)重要的一步，風(fēng)格上更加平易近人，低調(diào)中彰顯出其超越年齡的專業(yè)造詣與演奏活力。